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sábado, 7 de janeiro de 2017

Check list para show

Imagine a situação: você vai se apresentar num evento pela 1ª vez, mas quando chega lá descobre que esqueceu a saia do seu figurino! Ou, ainda, você dança todo santo fim de semana, mas quando chega a hora de se maquiar, percebe que deixou seus cílios postiços em casa.
Ninguém merece essas “surpresinhas” antes da apresentação, não é? Pra ajudar você a não passar por estes momentos constrangedores e “atrapalhantes”, fizemos um check list pra hora de fazer sua bolsa de apresentações.

Parte 1 – Figurinos:
  • Figurino, no porta-figurinos – bolsinha ou um cabide com capa, dependendo do modelo.
  • Saia(s), top(s), Cinturão e ou Vestido
  • Calcinha apropriada ou shortinho na cor do figurino
  • Sapato se não quiser dançar descalça
  • Abaya – evite se enrolar com véu de seda, especialmente se o seu figurino tem strass.
  • Alfinetes fralda grandes – muitos! Acredite, eles nunca são demais.
  • Agulha e linha da cor do figurino.


Parte 2 – Acessórios:
  • Pulseira
  • Bracelete
  • Brincos, inclua brinco extra – sim, porque brinco quebra com mais facilidade, e você não vai querer ficar sem, certo?
  • Anel
  • Colar e gargantilha
  • Tornozeleira

    • 2.1 para dançar:
      • Véu
      • Taças
      • Bengala
      • Pandeiro
      • Jarro
      • Espada
      • Snujs
      • Punhal
      • Candelabro
      • Velas


Parte 3 – Maquiagem:
  • Kit básico de maquiagem – vamos lá, o basicão mesmo: base, pó, corretivo, paleta de sombras, rímel, lápis de olho, batom, blush, delineador
  • Obs: Exceto no caso de espetáculos ou eventos em que preciso chegar muito antes para passagem de palco, prefira fazer maquiagem em casa e não correr o risco de não ter luz boa, espaço no camarim...
  • Cílios postiços e cola apropriada.
  • Fixador de maquiagem
  • Hidratante com brilho
  • Cotonetes – uma mão na roda na hora de corrigir pequenos borrões na maquiagem!
  • Algodão
  • Lenços de papel
  • Lenços umedecidos 
  • Kit básico de manicure (lixa de unha, acetona, palito, óleo secante e o esmalte que você estiver usando).



Parte 4 – Cabelo
  • Pente ou escova
  • Acessório de cabelo, caso use no figurino
  • Grampos
  • Óleo reparador ou leave-in – prefira embalagens pequenas e mantenha bem lacrado, até mesmo dentro de saquinhos plásticos, para prevenir vazamentos.
  • Babyliss, chapinha ou secador – caso você use. Também sempre prefiro cuidar do cabelo em casa, se for possível.
  • Spray finalizador (ou fixador)


Parte 5 – Higiene
  • Escova e pasta de dentes
  • Desodorante
  • Perfume
  • Absorvente/protetor diário extra
  • Toalhinha para secar o suor depois daquela percussão de 5 minutos.


Parte 6 – Essenciais
  • CD com a sua música – grave em várias faixas e teste antes em mais de um dispositivo.
  • Pendrive com a sua música.
  • Fones de ouvido – para ouvir sua música no camarim!
  • Câmera
  • Celular e carregador
  • Tripé
  • Carteira
  • Rasteirinha – para não precisar ficar com os pés descalços no camarim.
  • Garrafinha de água.
  • Lanchinho leve – iogurte, fruta, nuts, bolachinhas água e sal…
  • Endereço e mapa do local
  • Contato do organizador do evento


Parte 7 – Pra se divulgar após o Show:
  • Cartão de visitas
  • Folders


Fonte:
http://www.centraldancadoventre.com.br/publicacoes/dicas-para-bailarinas-e-professoras/27/check-list:-o-que-levar-para-o-show-de-danca-do-ventre/1654
http://www.taksim.com.br/2015/09/11/checklist-da-mala-de-bailarina/ 

sábado, 6 de fevereiro de 2016

Acessórios: Véu Wings

Infelizmente, não há muita pesquisa a respeito da origem deste véu na dança do ventre. Alguns dizem que é uma adaptação das imagens e rituais da Deusa Ísis, sendo que ela teria se transformado em uma ave para cantar suas lamentações. Outros falam que foram as americanas que introduziram este acessório em formato de asa para chamar a atenção do público.
Pode até ser que a religião tem algo a ver com isso, mas será que alguma egípcia deixaria de usa-lo por respeito ao islamismo? Hum... não sei.
Em em alguns países ele nem é ensinado, talvez a verdadeira criadora do estilo seja mesmo Loie Fuller. Se a técnica é originalmente americana, isso significa que veio de lá e as americanas, como sempre, devem ter puxado a ideia para a dança do ventre e associado a deusa.

Independente das especulações, muitas bailarinas, famosas ou não, usam o véu wings em suas apresentações. Ele também é chamado de véu borboleta e asas de anjo (Isis Wings, Alas de angeles…) por causa do formato em asas e pode ter várias cores e feito em diversos tecidos.
No início, eram plissados e de uma cor só, mas hoje costumam ser coloridos, fruta cor e até de seda. Pode até ter só um lado da asa. Na hora de escolher, vai personalidade de cada bailarina. Existe um tamanho padrão de 3 metros para cada asa e uma altura de 1,50 m, mas você pode ir em ateliês e fazer um sob medida.
Eram muito caros quando ficaram famosos, mas hoje estão com o preço mais conta em razão da quantidade de pessoas que produzem esses véus. Existem dois modelos básicos: egípcio e argentino. O primeiro possui um velcro que você prende no pescoço, limitando o uso do véu como borboleta.
O argentino não tem isso, é uma faixa mais comprida, e assim é possível brincar com o véu de diversas maneiras: você pode colocá-lo no pescoço, cintura e fazer todos os movimentos que costuma realizar com um véu normal como helicóptero, asa de anjo, leque…além de outros tipos de giros.
Dançar com o véu wings parece fácil, mas engana-se quem pensa assim. Você precisa ter domínio dos movimentos, por isso, não fique achando que este ornamento vai esconder a sua dança. Sem contar que uma ótima postura e força nos braços são fundamentais para que os passos saiam bem executados ao mesmo tempo que leves.
Geralmente, as bailarinas escolhem músicas modernas, com batidas fortes e usam o véu como entrada de um show. Para quem gosta de algo mais clássico, dá para dançar uma música mais lenta, basta manter o tom de mistério. Mas na maioria das vezes ele é usado em entradas para chocar o público e passar a impressão de que a bailarina voa pelo palco.
A argentina Angeles criou uma coreografia para lá de moderna na qual ela não larga o véu de jeito nenhum. É uma dança que exalta este acessório, a flexibilidade e a habilidade da bailarina.
 
Fonte:
http://ventreemebulicao.blogspot.com.br/2010/08/origem-do-veu-wings.html
https://cadernosdedanca.wordpress.com/2010/08/25/veu-wings/